ΤΟ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ ΜΑΓΕΥΕ ΚΑΙ ΤΟΥΣ ΕΣΤΕΜΕΝΟΥΣ..

pic:gnomipoliton.com

Το ξέρατε ότι ο Γεώργιος ο Α' ήταν λάτρης του αμανέ και μάλιστα τραγουδούσε και ο ίδιος το Σμυρναίικο Μινόρε δυνατά μέσα στα Ανάκτορα; 

Οτι μερικά από τα πρώιμα ρεμπέτικα της Σμύρνης, όπως το «Από τα πολλά που μου 'χεις καμωμένα», παίχτηκαν κατά την ενθρόνιση του Εδουάρδου Ζ' της Αγγλίας, το 1901, από την περίφημη Εστουδιαντίνα, τα «Πολιτάκια», που περιόδευαν στην Ευρώπη; 

 

Οτι σε μια επίσκεψή του στην Αθήνα ο, της κυρίας Σίμπσον, Εδουάρδος Η' είχε μαγευτεί από μια βραδιά με τον Νταλκά και τον Παγώνη;

Ο τυφλός Τούρκος που έμαθε το ρεμπέτικο στη… Βιέννη.

 

Πηγή ανάρτησης: constantinoupoli.com
«Γεννήθηκα στην Τίρε  (Θήρα), κοντά στη Σμύρνη. Οι κάτοικοι της πόλης, στα τουρκικά λέγονται Τιρελί. Και εγώ που ξέρω λίγα ελληνικά, κάνω πάντα ένα χιουμοριστικό λογοπαίγνιο και λέω ότι δεν είναι Τιρελί αλλά τρελοί. Θα είχα μάθει πολύ καλύτερα τη γλώσσα σας, αν υπήρχε μια μέθοδος διδασκαλίας σε σύστημα μπράιγ».
Ο Μουαμέρ Κετέντζογλου είναι ο γνωστότερος Τούρκος ερμηνευτής του ελληνικού ρεμπέτικου. Τυφλός εκ γενετής, είχε ταλέντο στη μουσική από παιδί και έγινε δεξιοτέχνης ακορντεονίστας. Αγαπάει την Ελλάδα, ιδιαίτερα την Κρήτη, έχει πολλούς φίλους στη χώρα μας και ένα ρεπερτόριο από εκατοντάδες ελληνικά τραγούδια. Μας επισκέπτεται συχνά, έχει εμφανιστεί στην ελληνική τηλεόραση, ενώ την περασμένη εβδομάδα, έδωσε μια συναυλία με το συγκρότημά του, τους «Ζεϊμπέκ», στο Παλαιό Φάληρο στο πλαίσιο της τουρκικής Εβδομάδας Πολιτισμού στην Αθήνα.

 

Τον συναντήσαμε στο ξενοδοχείο του, την περασμένη Παρασκευή, και κάναμε μια πολύ ενδιαφέρουσα συζήτηση, υπό τους λαρυγγισμούς της Σελίν Ντιόν, της Γουίτνεϊ Χιούστον και της Μαράια Κάρεϊ, που έβγαιναν δυνατά από τα ηχεία στο λόμπι, την ώρα του πρωινού. Τα ενδιαφέροντα του Κετέντζογλου δεν περιορίζονται μόνο στη δική μας μουσική, την οποία γνωρίζει σε βάθος. Στην εκπομπή του σε ιδιωτικό ραδιοφωνικό σταθμό, παίζει από ελληνικούς κλέφτικους σκοπούς για τη σκλαβωμένη ρωμιοσύνη (κι όμως είναι αλήθεια!), μέχρι παραδοσιακές μελωδίες από όλα τα Βαλκάνια και την Αρμενία. «Οπως είναι φυσικό και εμείς οι Τούρκοι έχουμε τραγούδια με στίχους κατά των Ελλήνων. Είναι και αυτά μέρος της παράδοσης όπως και στην Ελλάδα» συνεχίζει, εξηγώντας ότι εστιάζει στη μουσική και όχι στην πολιτική.

Είκοσι χρόνια χωρίς τον Μάνο Χατζιδάκι.

Αντιπολιτευόμενος, ανατρεπτικός, συμπαραστάτης των αδυνάτων και βαθιά ποιητικός, ο Μ. Χατζιδάκις δεν δίστασε να συγκρουστεί. Οι παρεμβάσεις του είναι αυτές που μας λείπουν σήμερα.

Δύο βραδιές του ερχόμενου Σεπτεμβρίου, μια μουσική άγνωστη και όμως ταυτόχρονα οικεία θα πλημμυρίσει το Ηρώδειο. Μουσική ανέκδοτη, γραμμένη από τον Μάνο Χατζιδάκι το 1975, για να συνοδεύσει την κινηματογραφική καταγγελία των εγκλημάτων της CIA!

Το φιλμ λεγόταν «Facca di spia», σκηνοθέτης ήταν ο Τζουζέπε Φεράρα και πρωταγωνιστούσε, μεταξύ άλλων, η γνωστή μας από την «Ιστορία έρωτα και αναρχίας» Μαριάντζελα Μελάτο. Ο Σαλβαντόρ Αλιέντε, ο Τσε Γκεβάρα και αδίστακτοι βασανιστές εναλλάσσονταν στην πλοκή της παλιάς αυτής πολιτικής ταινίας τρόμου, που, όμως, έμεινε στην ιστορία περισσότερο για την… απόλαυση με την οποία ο σκηνοθέτης επεδείκνυε τους βασανισμούς, παρά για την ποιότητά της. Τώρα, όμως, θα έχουμε για πρώτη φορά την ευκαιρία να γνωρίσουμε και τη μουσική της.

Όλο τον χρόνο

Cafe Aman Istanbul – GÜLBAHAR (Γκιουλμπαχάρ)

 

LYRICS & MUSIC: VASILIS TSITSANIS
Στίχοι & Μουσική: Βασίλης Τσιτσάνης
TURKISH LYRICS: RUKEN TEKEŞ ÇALIKUŞU
Στίχοι στα Τούρκικα:Ρουκέν Τεκές Τσαλίκουσου
BACKGROUND VOCALS: NEYZEN ÖZSARI
Δεύτερη φωνή: Νειζέν Οζσάρι

Stelyo Berber: Vocals
Στέλιος Μπερμπέρης: Ερμηνευτής
Pelin Suer: Vocals
Πελίν Σουέρ: Ερμηνεύτρια
Atalay Durmaz: Violin
Αταλάϊ Ντουμάζ: Βιολί
Erdem Şentürk: Oud
Ερντέμ Σεντούρκ: Ούτι
Serkan Mesut Halili: Kanun
Σερκάν Μεσούτ Χαλίλι: Κανονάκι
Neyzen Özsarı: Bass
Νειζέν Οζσάρι: Μπάσο
Ersen Killik: Percussion
Ερσέν Κιλίκ: Κρουστά
Dimitris Lappas: Bouzouki, Cura, Baglamadaki, Guitar
Δημήτρης Λάππας: Μπουζούκι, Τζουράς, Μπαγλαμαδάκι, Κιθάρα

Πηγή ανάρτησης constantinoupoli.com

Η ονομασία: Ελλάς-Ελληνας-Γραικός-Ρωμιός και η προέλευση της ετυμολογίας

  

Εχετε αναρωτηθεί ποτέ από που προήλθαν τα ονόματα Ελλάς- Ελληνας-Γραικός-Ρωμιός…
     Η Ιστορία μας, η προέλευσή μας και το DNA μας μάς έφεραν από μακριά…όπως και το όνομα μας!
    Τη δεκαετία του ’90 μια έγκυρη πολυκεντρική επιστημονική έρευνα έδειξε ότι σε συντριπτικό ποσοστό οι σημερινοί Ελληνες έχουν το ίδιο DNA με τους αυτόχθονες κατοίκους της Ελλάδας της προϊστορικής εποχής και των Αρχαίων Ελλήνων.
    Ονομασίες των Ελλήνων
     Έλληνες - Σύμφωνα με την ελληνική μυθολογία, ο Έλλην, ο οποίος ήταν γιος του Δευκαλίωνα και της Πύρρας, απέκτησε τρεις γιους, τον Αίολο, τον Δώρο και τον Ξάνθο
    Ο Αίολος και ο Δώρος μαζί με τους γιους του Ξάνθου, τον Αχαιό και τον Ίωνα, αποτέλεσαν τους γενάρχες των τεσσάρων κυριότερων ελληνικών φυλών που ήταν οι Αχαιοί, οι Δωριείς, οι Αιολείς και οι Ίωνες. Το όνομα Έλληνες στα ομηρικά χρόνια δεν αντιστοιχούσε παρά μόνο σ’ ένα ελληνικό φύλο, που κατοικούσε στην περιοχή γύρω από τον Σπερχειό ποταμό στη σημερινή Φθιώτιδα, το οποίο είχε ως ηγέτη του τον μυθικό Αχιλλέα.

ΜΑΡΚΟΣ ΒΑΜΒΑΚΑΡΗΣ.-ΓΙΑΝΝΗΣ ΠΑΠΑΙΩΑΝΝΟΥ

Φωτογραφία με ρεμπέτες τραβηγμένη στην πλατεία Καραϊσκάκη στον Πειραιά το 1933. Ανάμεσά τους διακρίνονται ο ΜΑΡΚΟΣ ΒΑΜΒΑΚΑΡΗΣ και ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΑΤΗΣ. .

 

Πηγή youtube.com/anastassiou100

Δημοπρατείται το μουσείο του Τσιτσάνη στα Τρίκαλα

Ένα ξεχωριστό έργο πολιτισμού δημοπρατείται, σύμφωνα με επίσημη ανακοίνωση της Περιφέρειας Θεσσαλίας για το νομό Τρικάλων. Ειδικότερα, δημοπρατείται μετά την σχετική έγκριση του περιφερειάρχη Θεσσαλίας, Κώστα Αγοραστού, το Μουσείο Τσιτσάνη στις παλιές φυλακές των Τρικάλων προϋπολογισμού 2.000.000 ευρώ. Πρόκειται για το ενταγμένο στο ΕΣΠΑ Θεσσαλίας έργο «Επανάχρηση κεντρικού κτιρίου παλαιών φυλακών Τρικάλων - Κέντρο Έρευνας Βασίλης Τσιτσάνης».

Το κεντρικό κτίριο των παλαιών φυλακών Τρικάλων, σύμφωνα με στοιχεία της Περιφέρειας Θεσσαλίας, ανάγεται στις αρχές του 20ου αιώνα. Ο δεύτερος όροφος με τοιχοποιία από οπλισμένο σκυρόδεμα, που εκτιμάται, ότι έγινε μεταπολεμικά, εδράζεται σε παλαιότερο λιθόκτιστο κτίσμα που ταυτίζεται με παλαιό λουτρό, το οποίο αποκαλύφθηκε μετά από τις διερευνητικές εργασίες που διενεργήθηκαν από την 19η Ε.Β.Α. Για την επανάχρηση του κτιρίου απαραίτητη είναι η προστασία και ανάδειξη του ισογείου και η επισκευή του ορόφου ώστε να προσαρμοστεί στη νέα του χρήση, προκειμένου να διαφυλαχθεί και να αναδειχθεί αυτό το ιδιαίτερα σημαντικό μνημείο.

Στόχος του έργου είναι η αποκατάσταση της δομικής ενίσχυσης του κτιρίου, η οποία θα εξασφαλίσει τη φυσική διατήρηση του μνημείου. Η αποκατάσταση του κτιρίου και σε συνδυασμό με το παρακείμενο τέμενος, θα διαμορφώσει μια σφαιρική εικόνα της αρχιτεκτονικής εκείνης της εποχής στην περιοχή.

«Τετράς η ξακουστή του Πειραιώς» αναβιώνει στο Λιμάνι

 

Η ατμόσφαιρα, ο ήχος και η εποχή της θρυλικής τετράδας, που έδρασε από το 1933 έως το 1937, "παντρεύοντας" το ρεμπέτικο της Ανατολής με το αστικό τραγούδι του Μεσοπολέμου, αναβιώνει στο λιμάνι του Πειραιά, πάνω σε μια ιδέα της Λίνας Νικολακοπούλου.
Ένα μοναδικό αφιέρωμα στην πρώτη ρεμπέτικη κομπανία με Μάρκο Βαμβακάρη, Ανέστo Δελιά, Στράτο Παγιουμτζή και Γιώργο Μπάτη υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση και σφραγίδα της Λίνας Νικολακοπούλου, θα πραγματοποιηθεί από τις 6 έως τις 8 Ιουνίου 2014 στην Πέτρινη Αποθήκη, στην προβλήτα του ΟΛΠ Πειραιά, Πύλη Ε2. To 1934 οι Μάρκος Βαμβακάρης, Ανέστoς Δελιάς, Στράτος Παγιουμτζής και Γιώργος Μπάτης σχηματίζουν την πρώτη ρεμπέτικη κομπανία, με τον υπαινικτικά καθαρευουσιάνικο τίτλο «Τετράς η ξακουστή του Πειραιώς».
Ήταν το πρώτο σχήμα που χρησιμοποίησε μπουζούκι και μπαγλαμά –κι ας τα θεωρούσαν πολλοί όργανα του υποκόσμου– δίνοντας στη μουσική του αυθεντικό χαρακτήρα.

Οκτώ δεκαετίες μετά, στην ατμόσφαιρα εκείνης της εποχής θα μας μεταφέρουν με τις ερμηνείες τους οι: Στέλιος Βαμβακάρης, Γιάννης Κούτρας, Απόστολος Ρίζος, Ζαχαρίας Καρούνης, Εβελίνα Αγγέλου, Πέτρος Μάλαμας αλλά και οι ηθοποιοί Νένα Μεντή, Σταύρος Μερμήγκης και Αλέξανδρος Τσώτσης. Μαζί τους θα βρίσκεται και 6μελής ορχήστρα, αναβιώνοντας μερικά από τα ομορφότερα πειραιώτικα ρεμπέτικα τραγούδια της εποχής εκείνης.

Διάρκεια παράστασης: 2,5 ώρες (με διάλειμμα)

Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ - 10 ευρώ (φοιτητικό) - 5 ευρώ (κάρτα ανεργίας, ΑμεΑ)

Σημεία προπώλησης: www.ticketarena.gr , www.viva.gr , Public, Παπασωτηρίου, SevenSpots

Πηγή ανάρτησης entertainment.in.gr

Η ιστορία του τραγουδιού «Μισιρλού» από τη Σμύρνη που κατέκτησε το Hollywood

Ο αυθεντικός συνθέτης πιθανολογείται κάπου στο 1910 στη Σμύρνη, αλλά παρέμεινε άγνωστος.
Το τραγούδι «Μισιρλού», που σημαίνει «Αιγύπτια», είναι ο τίτλος ενός ελληνικού ρεμπέτικου τραγουδιού, το οποίο ηχογραφήθηκε το 1925 στην Αμερική από τον Τίτο Δημητριάδη, σε παραγωγή Columbia, και πρωτοπαίχτηκε από τη ρεμπέτικη ορχήστρα του Μιχάλη Πατρινού το 1927.

Οι στίχοι του αναφέρονται σε μια σχέση κόντρα σε θρησκευτικά πιστεύω και φυλές, θέμα ταμπού και καθόλα απρεπές για την εποχή του. Η εκτέλεση του Τίτου Δημητριάδη:

Στις 6, 7, 8 Ιουνίου Το πειραϊκό ρεμπέτικο στην Πέτρινη Αποθήκη του ΟΛΠ

Πειραιάς

Μία παράσταση φόρο τιμής στο πειραιώτικο ρεμπέτικο και συγκεκριμένα στην μουσική ομάδα «Τετράς η ξακουστή του Πειραιώς» (που αποτελούσαν οι Βαμβακάρης, Παγιουμτζής, Δελιάς, Μπάτης) παρουσιάζει στην Πέτρινη Αποθήκη στην προβλήτα του ΟΛΠ η Λίνα Νικολακοπούλου. Την παράσταση διοργανώνουν το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και το Ελληνικό Φεστιβάλ.

Η «Τετράς η ξακουστή του Πειραιώς» σε ιδέα και καλλιτεχνική διεύθυνση της Λ.Νικολακοπούλου, ανεβαίνει την Παρασκευή 6, το Σάββατο 7 και τη Κυριακή 8 Ιουνίου στην Πέτρινη Αποθήκη (Πύλη Ε2), στις 21:00.

Πρόκειται για την πρώτη συνεργασία του Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά με το Ελληνικό Φεστιβάλ – εννέα μήνες μετά την έναρξη της λειτουργίας του θεάτρου.

Οι Imam Baildi στο Θέατρο Βράχων!!!

Με μεγάλη μας χαρά είμαστε στη θέση να ανακοινώσουμε: ΔΕΥΤΕΡΑ 14 ΙΟΥΛΙΟΥ Η ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΜΑΣ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΗ ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ, ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΡΑΧΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΣΗΜΗ ΚΥΚΛΟΦΟΡΙΑ ΤΟΥ ΝΕΟΥ ΜΑΣ ALBUM ΣΤΟ ΧΩΡΟ ΤΗΣ ΣΥΝΑΥΛΙΑΣ!

OUR MAIN CONCERT FOR THIS SUMMER AND RELEASE DATE OF OUR NEW ALBUM: MONDAY JULY 14 @ VRAHON THEATRE ATHENS. THE ALBUM WILL BE AVAILABLE FOR SALE AT THE VENUE.                   

Imam Baildi

Πυθαγόρας (στιχουργός)-Πυθαγόρας Παπασταματίου (Βιογραφία)

Ο Πυθαγόρας Παπασταματίου, γνωστός απλώς με το μικρό του όνομα, «Πυθαγόρας» ήταν στιχουργός, ηθοποιός, σεναριογράφος και θεατρικός συγγραφέας.

Γεννήθηκε το 1930 στο Αγρίνιο, όπου και έζησε μέχρι τα 18 του χρόνια. Οι γονείς του κατάγονταν και οι δύο από τη Σάμο. Είχαν γνωριστεί στη Σμύρνη, λίγο πριν την Καταστροφή, όπου η μητέρα του ήταν δασκάλα και ο πατέρας του έφεδρος αξιωματικός. Η Μικρασιατική Καταστροφή σημάδεψε την οικογενειακή τους ζωή και επηρέασε αργότερα και το έργο του ως συνθέτη.

Το 1940, με το ξέσπασμα του Πολέμου, ο Πυθαγόρας μόλις είχε γραφτεί στο οκτατάξιο γυμνάσιο αρρένων Αγρινίου. Κατά τη διάρκεια της Κατοχής, οι γονείς του και οι αδελφές του είχαν καταφύγει στον ορεινό Βάλτο, ο αδελφός του ήταν αντάρτης, ενώ ο ίδιος φιλοξενούνταν από συγγενείς σε χωριό της Μακρυνείας. Σε ηλικία 14 ετών, το Μάρτιο του 1944 κατατάχτηκε και αυτός στον ΕΛΑΣ και τελείωσε το Γυμνάσιο μετά τη λήξη του πολέμου.

Ο Σπύρος Δελέγκος για το Ρεμπέτικο

Με την εισήγηση «Η τροπικότητα στο συγκερασμό και ζητήματα εναρμόνισης στο πεδίο της Ρεμπέτικης μουσικής» ο Σπύρος Δελέγκος, καθηγητής του τμήματος «Αστικής Λαϊκής Μουσικής» της Φιλαρμονικής εταιρίας-Ωδείο Πατρών, θα παραστεί το Σάββατο 10 Μαΐου στο ετήσιο forum «Αστικές λαϊκές μουσικές», αφιερωμένο στη λαϊκή κιθάρα, που διοργανώνεται από το τμήμα Λαϊκής & Παραδοσιακής Μουσικής του Τ.Ε.Ι. Ηπείρου υπό την αιγίδα του δήμου Θεσσαλονίκης στο Γενί-Τζαμί .

Τα τελευταία χρόνια έχει καταστεί ολοένα και μεγαλύτερη η ανάγκη για μια υγιή θεωρητική ερμηνευτική προσέγγιση της Ρεμπέτικης μουσικής. Στο εγχείρημα αυτό εντάσσεται το εν λόγω forum στο οποίο συμμετέχει ενεργά και ο Σπύρος Δελέγκος, που πέραν της εισήγησης, θα λάβει μέρος σε συναυλία με το αμιγώς κιθαριστικό σχήμα «Μπάσο-Καντίνι» (Σπ. Δελέγκος - Γ. Δορλής).

Το είδαμε εδώ www.pelop.gr

Όταν η Ελλάδα βγάζει τέτοια παιδιά...τότε τίποτα δεν χάθηκε ακόμα!! (Βίντεο)

photo by panosz.wordpress.com

Κ. Πιστιόλης, Γ. Χαρούλης

Όταν ακούς νέα παιδιά να ασχολούνται με την παράδοση και μάλιστα με τέτοιο εκπληκτικό τρόπο, τότε έχουμε ακόμα μέλλον σαν Έθνος. Δείτε το και ακούστε το .. 

Ο ΤΕΚΕΣ ΤΟΥ ΜΕΣΟΠΟΛΕΜΟΥ ..

Τούρκικο καφενείο με λουλάδες. "τεκές" σημαίνει τούρκικα "ιερό των ντερβισάδων", ντερβίσιδες ήταν μοναχοί μουσουλμάνοι, αργότερα η λέξη πήρε την έννοια του χώρου που μαζευόντουσαν να καπνίσουν χασίσι.

Ο τεκές είχε αλλού χώμα και αλλού σανίδια για πάτωμα, κυρίως όμως είχε χώμα, στον τεκέ ήθελαν απόλυτη ησυχία, όχι μουγγός αλλά ήσυχα, όλα τα κάνει τεκιτζής, όλοι ρούφαγαν από το ίδιο καλάμι του ναργιλέ.

Τα έπιπλα του τεκές είχε καρέκλες (όχι πολλές κάνα δύο), καναπεδάκια, σοφράδες και πολλά σκαμνιά  (αναλυτικά πως είναι ο τεκές θα τον παρουσιάσω στο κεφάλια ΠΟΛΙΤΙΚΟΣ ΤΕΚΕΣ, όχι ότι έτσι ήταν οι τεκέδες στην Ελλάδα, αλλά παίρνεις μια άποψη πως ήταν ο τεκές).

Ο Ψαραντώνης και οι "Χαϊνηδες" δίνουν άλλη διάσταση στη... συνεργασία!

 

"Πέρα από τα σύνορα" είναι ο τίτλος του νέου cd το οποίο αποτελεί προϊόν της συνεργασίας του Ψαραντώνη, των Χαϊνηδων και των Mode Plagal

Η παρουσίαση θα γίνει στο «Μήλον της Έριδος» αύριο στις 7 το απόγευμα. Στις εποχές της κρίσης  που χαρακτηρίζονται  από κατάθλιψη, ατολμία, εσωστρέφεια και φυλετικό ναρκισσισμό, καταλαβαίνει κανείς καλύτερα το ρόλο της διασκέδασης στη ζωή μας. Η διασκέδαση σαν μέρος της μαζικής κουλτούρας είναι το ναρκωτικό του κατευνασμού, το δηλητήριο της λήθης, το καταπραϋντικό των σκλάβων.

Με λίγα λόγια, η διασκέδαση είναι ο πιο ύπουλος σύμμαχος της συντήρησης, ο πιο πιστός πραίτορας της εξουσίας. Ανάχωμα στην εξάπλωση της διάβρωσης συνειδήσεων, που προκαλεί η διασκέδαση, είναι η αληθινή τέχνη. Αυτή χωρίζεται σε δυο απομακρυσμένες κατηγορίες: στην συνειδητή αστική τέχνη και στη λαϊκή τέχνη (που έχει άλλη μορφή συνειδητότητας).

Αυτός ο δίσκος είναι μια απόπειρα παντρέματος των δύο παραπάνω κατηγοριών.Τα μέλη των ΧΑΪΝΗΔΩΝ και των MODE PLAGAL καθώς και εκλεκτοί φιλοξενούμενοι μουσικοί,  σμίγουν ρυθμούς και ηχοχρώματα από πολλές ηπείρους και αυτά  με την σειρά τους ανταμώνουν τα λόγια παγκόσμιων ποιητών και οικουμενικών δασκάλων μέσα από την ερμηνεία του βιβλικού ΨΑΡΑΝΤΩΝΗ.Την Πέμπτη 8 Μαΐου στις 7 το απόγευμα παρέα με τον Ψαραντώνη, τους Χαΐνηδεςκαι τους Mode Plagal ξεπροβοδίζουμε το «Πέρα από τα σύνορα» με παραδοσιακά κρητικά κεράσματα στο δισκοπωλείο «ΑΕΡΑΚΗΣ», Πλατεία Κοραή.  CretePlus.gr

«Οι Σωφρονιστές»: Ένα ρεμπέτικο για τη δολοφονία Καρέλι

Η δολοφονία του βαρυποινίτη Ιλί Καρέλι έγινε τραγούδι, το οποίο ερμηνεύει ο Αγάθωνας Ιακωβίδης.
Στους στίχους, που έγραψε ο Δημήτρης Πανούσης όπως και τη μουσική, περιγράφονται τα βασανιστήρια που οδήγησαν στο θάνατο του βαρυποινίτη. Τίτλος του «Οι Σωφρονιστές», ενώ το τραγούδι που ερμηνεύει ο γνωστός ρεμπέτης έχει κυκλοφορήσει μόνο στο διαδίκτυο.

Οι στίχοι όπως δημοσιεύονται στο Youtube:

Μεταφέρθηκε για ασφάλεια σε άλλη φυλακή
μα διψούσαν για το αίμα του οι σωφρονιστικοί
Δύο-τρεις ώρες τον χτυπάγανε και νέοι και παλιοί
και μετά ετοιμοθάνατο τον σύραν στο κελί

Το «μυστικό» ταβερνείο του Ψυρρή που τρως με 3,5 ευρώ

Φωτογραφίες: Ασπασία Κουλύρα 

Το «μυστικό» ταβερνείο του Ψυρρή που τρως με 3,5 ευρώ

Είναι κρυμμένο πίσω από ένα τυπικό ψιλικατζίδικο του κέντρου και σερβίρει ένα νόστιμο σπιτικό φαγητό κάθε μέρα.

 Στην οδό Σαρρή βρίσκεται από το 1994 η ιδιότυπη ταβέρνα του Γιώργου Αναστασίου. Μια μεγάλη ταμπέλα γράφει Αναψυκτήριο με πορτοκαλί χρώμα και από κάτω έχει ζωγραφισμένους καφέδες, σάντουιτς και χυμούς. Εικόνα που θυμίζει ταξίδι αναψυχής, μιας που είναι συνυφασμένη με Εθνικές οδούς και μακρινούς προορισμούς. Ακριβώς από κάτω βρίσκεται η ταμπέλα Καπνοπωλείο και η πόρτα του ψιλικατζίδικου. Εφημερίδες, τσιγάρα, παγωτά, ένα λούτρινο μαιμουδάκι κολλημένο στην πόρτα και στο βάθος μια ξύλινη κουρτίνα απ’ αυτές που έχουν συνήθως τα εξοχικά. Η κουρτίνα οδηγεί στο μαγειρείο που σήμερα έχει κοτόπουλο κοκκινιστό και το μαγείρεψε η αδερφή του Γιώργου, Ρίτσα.

Κομπολόι και ρεμπέτης!!!

Στα πλαίσια του ρεμπέτικου δεν θα μπορούσαμε να παραλείψουμε το κομπολόι!ένα αντικείμενο που δεν έλειπε σχεδόν ποτέ από το χέρι του ρεμπετά!….Ας μάθουμε την ιστορία του….

Το πιο γνωστό αντικείμενο χειρός στη μαγκιά, αλλά και μέγα σύμβολό της, ήταν σίγουρα το κομπολόι. Πράγματι το κομπολόι ήταν κάποτε το φετίχ του μάγκα. Στα τέλη του 1800 και αρχές του 1900 όλα τα κουτσαβάκια κρατούσαν κι από ‘να κομπολόι το οποίο μαζί με το ζουνάρι, το μαχαίρι, το καπέλο, αλλά και το μουστάκι ήταν τα «σήματα κατατεθέντα» της υπόστασής τους.

Λογικό είναι λοιπόν το κομπολόι να έχει περάσει στα τραγούδια της μαγκιάς, δηλαδή στα ρεμπέτικα. Το διασημότερο απ’ όλα είναι βέβαια ΤΟ ΚΟΜΠΟΛΟΓΑΚΙ του Γιώργου Μητσάκη από το 1946, εμπνευσμένο από ένα πραγματικό περιστατικό που έτυχε στον ίδιον τον Μητσάκη, όταν δηλαδή έχασε το αγαπημένο του κομπολόι. Λόγω της μεγάλης επιτυχίας του τραγουδιού, και την ίδια χρονιά, ο Μητσάκης έγραψε σε δίσκο ΤΟ ΒΡΗΚΑ ΝΑ ΤΟ, χωρίς όμως την επιτυχία του πρώτου. Το 1940 ηχογραφήθηκε το ΚΟΜΠΟΛΟΓΑΚΙ ΑΓΟΡΑΣΑ των Σ. Περιστέρη – Χ. Βασιλειάδη.

Ο ΝΙΚΟΣ ΠΟΡΤΟΚΑΛΟΓΛΟΥ ΔΙΑΣΚΕΥΑΣΕ ΣΜΥΡΝΑΙΙΚΑ, ΡΕΜΠΕΤΙΚΑ ΚΑΙ ΛΑΪΚΑ

«Σε περιμένω μην αργείς/κάτω στην παραλία/Της μαύρης μου παλιοζωής/να κλείσω τα βιβλία/ Πάρε ναυτάκι, ναυτάκι Συριανό/λοστρόμο Πειραιώτη/ μηχανικό Μυτιληνιό/τιμόνι Καλαματιανό/και καπετάνιο Χιώτη». 

 
Είναι όντως ένα από τα πιο γνωστά τραγούδια του Γιώργου Ζαμπέτα (σε στίχους Στέλιου Γεράνη). Οχι μόνο. Είναι ένα από τα κλασικά τραγούδια που επέλεξε ο Νίκος Πορτοκάλογλου για να διασκευάσει. Του αφαίρεσε το μπουζούκι, έβαλε λίγο πιο άγριες κιθάρες, έφτιαξε μια δυνατή ροκ εν ρολ ενορχήστρωση, πρόσθεσε κέφι και τη γνώριμη βραχνή φωνή του και το παρουσίασε προαναγγέλλοντας την νέα του δισκογραφική απόπειρα.