Αναβιώνουν τα «Εννέα Όγδοα 9/8»

Μια φορά κι έναν καιρό ήταν η μουσική σκηνή «Εννέα Όγδοα 9/8» στη Λεωφόρο Αλεξάνδρας, που έγραψε τη δική της ιστορία στην αθηναϊκή νύχτα φιλοξενώντας ονόματα όπως ο Άκης Πάνου, ο Μανώλης Ρασούλης, ο Χρήστος Νικολόπουλος και ο Φίλιππος Νικολάου.
Από το Σάββατο 14 Οκτωβρίου, τα «Εννέα Όγδοα 9/8» αναβιώνουν σε διαφορετικό χώρο, και συγκεκριμένα στο Θησείο, στη ριζικά ανακαινισμένη πρώην «Μποέμισσα» (Πειραιώς 69 & Αγίων Ασωμάτων 49), με την ίδια αφοσίωση στο ποιοτικό λαϊκό, ρεμπέτικο και παραδοσιακό τραγούδι.
Ο ξεκάθαρος μουσικός και ψυχαγωγικός προσανατολισμός αποδεικνύεται με τους δύο καλλιτέχνες που κάνουν ποδαρικό.

«Μες στον τεκέ της Μαριγώς»: Η επιτυχία του καλοκαιριού, για μία ακόμη βραδιά στην Καβάλα [βίντεο-φωτογραφίες]

Μια μουσικοθεατρική παράσταση από τον Πολιτιστικό Σύλλογο Νέου Ξεριά για τη «χρυσή» περίοδο του αστικού μας τραγουδιού στο Αμφιθέατρο της Περιφερειακής Ενότητας- www.kavalapost.gr

Μετά από μία άκρως επιτυχημένη πορεία και έχοντας ήδη «κερδίσει» τους θεατές όπου κι αν παρουσιάστηκε, η ιδιαίτερα άρτια και καλοδουλεμένη μουσικοθεατρική παράσταση «Μες στον τεκέ της Μαριγώς» παρουσιάζεται και μέσα στην πόλη της Καβάλας, για μία βραδιά, το Σάββατο 7 Οκτωβρίου 2017, στις 20:30, στο Αμφιθέατρο «Γιώργος Παυλίδης» της Περιφερειακής Ενότητας Καβάλας (πρώην Νομαρχία).
Το σενάριο και τη σκηνοθεσία «υπογράφει» η Θεοπίστη Αναστασιάδου, την επιλογή των τραγουδιών έκαναν ο Απόστολος Αποστολίδης και ο Παναγιώτης Αμπεριάδης, τη μουσική επιμέλεια είχε ο Απόστολος Αποστολίδης, τα σκηνικά δημιούργησε ο Γιάννης Κοτζαπαναγιώτης (σχεδίαση και κατασκευή επάνω σε μια ιδέα του Α. Κώστα), ενώ την ευθύνη της οπτικοακουστικής παρουσίασης (μελέτη, κείμενα, επιμέλεια βίντεο) είχε ο Θανάσης Τσολούφης.

Ο Βαμβακάρης χορεύει τανγκό και ο Γαρδέλ ζεϊμπέκικο

Μια Αργεντινή καλλιτέχνιδα αναμειγνύει δύο μουσικά είδη με κοινή κοινωνική αφετηρία. 

Κείμενο Πατρίσια Μαλάνκα, Συνθέτρια και Ερμηνεύτρια τάνγκο

Ενώ το 1933 στο Μπουένος Αϊρες ο Κάρλος Γαρδέλ, πατέρας του τανγκό, φωνογραφούσε το βαλς «Noches de Atenas» (Νύχτες της Αθήνας), το 1935 ο Μάρκος Βαμβακάρης, ο επονομαζόμενος και πατριάρχης του ρεμπέτικου, κυκλοφορούσε σε δίσκο την περίφημη «Φραγκοσυριανή». Σχεδόν ένας αιώνας συμπληρώνεται από τότε που τανγκό και ρεμπέτικο έκαναν την εμφάνισή τους, διαγράφοντας παράλληλη πορεία. Γεννήθηκαν στα λιμάνια της Μπόκα και του Πειραιά στις αρχές του 20ού αιώνα· «παιδί» των προσφύγων από τη Μικρά Ασία στη μία περίπτωση και των μεταναστών από την Ευρώπη στην άλλη.

Βιογραφία: Πόλυ Πάνου, η μουσική διαδρομή μιας μεγάλης λαϊκής φωνής

ΠΟΛΥ ΠΑΝΟΥ: «σώπασε» για πάντα σε ηλικία 73 ετών, σαν σήμερα στις 27 Σεπτεμβρίου 2013

Η Πολυτίμη Κολιοπάνου, η ευρέως γνωστή ως Πόλυ Πάνου, μια από τις σημαντικότερες φωνές του ελληνικού λαϊκού τραγουδιού «έφυγε» σε ηλικία 73 ετών.
Γεννήθηκε στην Αθήνα στις 28 Οκτωβρίου 1940, όμως μεγάλωσε στην Πάτρα. Το πραγματικό της όνομα είναι Πολυτίμη Μπίθα (κατά άλλους Πολυτίμη Κολιοπάνου) και είναι μια από τις σημαντικότερες λαϊκές τραγουδίστριες.
Με πρώτο της δάσκαλο ένα «jukebox» όταν βρισκόταν ακόμη σε νεαρή ηλικία κατάφερε να εξελιχθεί με τα χρόνια και να αποτελέσει ένα λαϊκό αστέρι της ελληνικής μουσικής δισκογραφίας, που μέχρι σήμερα ξεχωρίζει για την καθαρά λαϊκή φωνή της και τις ανεξίτηλες επιτυχίες της.
Η Πόλυ Πάνου άφησε το στίγμα της τραγουδώντας πρώτη τα «Παιδιά του Πειραιά», που έγινε αργότερα μεγάλη επιτυχία.
Διάβασε την συνέχεια στο: www.tralala.gr

Ο Μάρκος Βαμβακάρης περνάει στην ψηφιακή εποχή

Πρόταση και αίτηση χρηματοδότησης για την ανάπτυξη ψηφιακών εφαρμογών επαφής με τον κόσμο του Μάρκου Βαμβακάρη προτίθεται να υποβάλει στο Επιχειρησιακό Πρόγραμμα της Περιφέρειας Νοτίου Αιγαίου, ο Δήμος Σύρου – Ερμούπολης, στοχεύοντας στην ενίσχυση του τουρισμού της εμπειρίας μέσω της εγκατάστασης ενός ψηφιακού – πολυμεσικού βιωματικού δρώμενου.

Η προτεινόμενη πράξη με τίτλο: «Λες κα μάγια μου ‘χεις κάνει» θα αναπαριστά εικονικά στο κοινό μια ολόκληρη εποχή της πρόσφατης κοινωνικής και πολιτιστικής ιστορίας της Ελλάδας, με βάση τον βίο και το έργο του Συριανού συνθέτη, Μάρκου Βαμβακάρη.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ...

Amerika: Παρουσίαση του νέου δίσκου του Δημήτρη Μυστακίδη

Ο Δημήτρης Μυστακίδης δισκογραφεί τον τρίτο προσωπικό του δίσκο, «Amerika» (Απρίλιος 2017), τον οποία θα παρουσιάσει επίσημα στο ελληνικό κοινό τον Οκτώβριο σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.
Μετά τα, «16 Ρεμπέτικα Τραγούδια με Κιθάρα» του 2007 και το «Εσπεράντο» του 2015, ο Δημήτρης Μυστακίδης με το Amerika ολοκληρώνει έναν κύκλο, στον οποίο διασκευάζει και επανεκτελεί ρεμπέτικα τραγούδια, αποκλειστικά με λαϊκή κιθάρα.
Η καλλιτεχνική επιτροπή της WOMEX (World Music Expo) επέλεξε αυτήν την πρόσφατη δουλειά του Δημήτρη Μυστακίδη, να παρουσιαστεί ζωντανά, ως showcase στις 27 Οκτωβρίου, στη διάρκεια της φετινής διοργάνωσης που θα γίνει στο Κατοβίτσε της Πολωνίας (25-29 Οκτωβρίου). Η παρουσία του Δημήτρη Μυστακίδη στη WOMEX είναι μια μοναδική ευκαιρία για την προβολή αυτής της σημαντικής πτυχής του αστικού λαϊκού μας πολιτισμού σε παγκόσμιο επίπεδο.
 

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ...

13 βιογραφίες στη σκηνή.

Από Γιώτα Δημητριάδη
Μάρκος Βαμβακάρης, η ψυχή του ρεμπέτικου

Η αγάπη για το παλιό ελληνικό τραγούδι φαίνεται πως επηρέασε τον Θανάση Παπαγεωργίου που θα ερμηνεύσει τον «Πατριάρχη» του ρεμπέτικου, Μάρκο Βαμβακάρη. Μόνος στη σκηνή του θεάτρου Στοά ο ηθοποιός και σκηνοθέτης θα δώσει σάρκα και οστά στο έργο «Εγώ, ο Μάρκος Βαμβακάρης»που έγραψε η Νάνση Τουρμπακάρη, βασισμένο στις αφηγήσεις του ίδιου του Μάρκου όπως έτσι όπως καταγράφηκαν στο βιβλίο της Αγγελικής Βέλλου-Κάϊλ «Μάρκος Βαμβακάρης, Αυτοβιογραφία». Χάρης στο Βαμβακάρη και την τεράστια επιτυχία, που γνώρισαν τα δισκογραφημένα τραγούδια του, υπολογίζονται περίπου 150 στο σύνολο, το ρεμπέτικό έγινε γνωστό και καθιερώθηκε ως μουσικό είδος. 

Ο γιος του Στέλιος θα επενδύσει μουσικά την παράσταση με τις μελωδίες του πατέρα του, έτσι όπως τις άκουσε και τις διδάχτηκε από εκείνον.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ...

Η Φωτεινή Βελεσιώτου στο Θέατρο Βράχων.

Η Φωτεινή Βελεσιώτου τραγουδά τις μούσες του Ρεμπέτικου μαζί με την Ανατολή Μαργιόλα, την Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Βράχων του Βύρωνα.

Πηγή: www.in2life.gr
«Η Φωτεινή Βελεσιώτου συνεχίζει τη διαδρομή της κρατώντας την ίδια συνέπεια, τη χαμηλών τόνων παρουσία και την προσήλωση στα κλασσικά λαϊκά και έντεχνα τραγούδια», αναφέρει το δελτίο τύπου της συναυλίας της γνωστής ερμηνεύτριας στον Βύρωνα.

Φέτος στη μεγάλη της συναυλία στο θέατρο Βράχων, τη Πέμπτη 14 Σεπτεμβρίου, μας προτείνει μια μουσική αναδρομή στις γυναίκες που ενέπνευσαν τους συνθέτες του Ρεμπέτικου να γράψουν τα πιο ωραία λαϊκά και ρεμπέτικα τραγούδια μας. Μαρίκα Νίνου, Σωτηρία Μπέλλου, Ιωάννα Γεωργακοπούλου, Χαρούλα Λαμπράκη, Στέλλα Χασκίλ, Καίτη Γκρέυ και άλλες, που δίπλα σε σπουδαίους δημιουργούς όπως ο Τσιτσάνης, ο Βαμβακάρης, ο Παπαϊωάννου στα πάλκα μιας άλλης εποχής και μιας άλλης Ελλάδας, άφηναν τα ίχνη τους, που ακόμα και σήμερα μένουν ανεξίτηλα για να τα ακολουθούμε και να τα τραγουδούμε.

Καραβάν Σεράι: Ένα έντεχνο-ρεμπέτικο συγκρότημα από την Αμφιλοχία (ΦΩΤΟ)

Από:agriniovoice.gr

Ξεχωρίζουν για το ιδιαίτερο ταλέντο τους και το αμείωτο κέφι που ξεσηκώνει το κοινό τους. Ο λόγος για το συγκρότημα Καραβάν Σεράι εξ Αμφιλοχίας ορμώμενο!
Ιδρύθηκε τον Αύγουστο του 2009 και αποτελείται από 5 άτομα: κιθάρα και μπαγλαμά ο Νίκος Πρεβεζάνος, ηλεκτρικό μπάσο και φωνητικά ο Αντώνης Πρεβεζάνος, μπουζούκι ο Γιώργος Τσούμας, φωνητικά, κρουστά και ντραμς ο Νίκος Τρομπούκης και πλήκτρα ο Γεράσιμος Χαρίτος.
Η μουσική που παίζουν έχει μια ευρεία γκάμα από έντεχνο κάλπικο μέχρι ρεμπέτικο. Τον προηγούμενο χειμώνα εμφανίστηκαν σε διάφορα μαγαζιά στο Αγρίνιο και στην Αμφιλοχία. Εν συνεχεία πήγανε σε φεστιβάλ στη Σερβία για 15 μέρες, στην πόλη Jagodina και σε Φεστιβάλ Χορευτικών στην πεδιάδα της Μεσσαράς στο Ηράκλειο Κρήτης.

Η κομπανία Φα Τριάς αναδεικνύει τον πλούτο του ρεμπέτικου

 

Χρησιμοποιώντας τη λέξη Ρεμπέτικο ως πρώτο συνθετικό του ονόματός της, η κομπανία Φα Τριάς πρωτοεμφανίζεται το καλοκαίρι του 2015 με σκοπό να μελετήσει και να προωθήσει με σεβασμό το ρεμπέτικο, αλλά και άλλα είδη όπως σμυρναίικα, πολίτικα, μουρμούρικα και άλλα αδέσποτα τραγούδια που δεν έχουν στενή μουσικολογική σχέση μεταξύ τους.
 
Οι εμφανίσεις της στην πόλη πολλές, τόσο σε μαγαζιά όσο και σε φεστιβάλ, με τον κόσμο που αγαπά το ρεμπέτικο να τη στηρίζει με την παρουσία του σε κάθε περίσταση.
Μια κουβέντα με τη Ρεμπέτικη Φα Τριάς ήταν αρκετή για να μάθουμε περισσότερα για το σχήμα που τιμά δεόντως την προγενέστερη λαϊκή μουσική (αρχές του 1900), αναδεικνύοντας τον πλούτο της σε διάφορα στέκια στην πόλη!

Προς τι το λογοπαίγνιο με το Φα Τριάς; Ποιανού έμπνευση ήταν και τι σημαίνει ακριβώς;

 

ΔΕΙΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ...

Ποιος ήταν ο Βαγγέλης Περπινιάδης (1/9/1927 - 12/5/2003)

Πριν από λίγα χρόνια συνομιλώντας με τον Μάκη Μάτσα μου είχε πει: «Μεγάλος τραγουδιστής. Μην κοιτάς που σήμερα οι νέοι δεν το ξέρουν. Αν δεν ήταν αυτός η Minos δεν θα είχε σταθεί σαν εταιρεία. Ο Περπινιάδης με τις επιτυχίες του στήριξε την Odeon / Parlophone στα πρώτα χρόνια του '60 και καταφέραμε να ξεπεράσουμε τις δυσκολίες και να έχουμε τη μετέπειτα διαδρομή που όλοι γνωρίζουμε».

Βαγγέλης Περπινιάδης - Βιογραφία

Ο Βαγγέλης Περπινιάδης υπήρξε μία από τις κορυφαίες προσωπικότητες στον χώρο του ελληνικού τραγουδιού. Πολύπλευρος χαρακτήρας (ερμηνευτής, συνθέτης, στιχουργός και δεξιοτέχνης του μπουζουκιού) με εκατοντάδες τραγούδια και δυνατές επιτυχίες, χάραξε για περισσότερο από 50 χρόνια την δική του ξεχωριστή ιστορία στο μουσικό μας στερέωμα.
Γεννήθηκε την 1/9/1927 στην Κοκκινιά Πειραιώς. Πατέρας του ήταν ο θρυλικός τραγουδιστής Στελλάκης Περπινιάδης. Από μικρό παιδί ψέλνει στην Οσία Ξένη της Κοκκινιάς και το 1943 χειροτονείται αναγνώστης.
ΔΕΙΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ

Άννα Χρυσάφη 6 Δεκεμβρίου 1921 – 1η Σεπτεμβρίου 2013 (sansimera.gr)

Από τις μεγάλες κυρίες του κλασικού λαϊκού τραγουδιού, που έλαμψε στο πάλκο και τη δισκογραφία.

Η Άννα Χρυσάφη γεννήθηκε στην Αθήνα στις 6 Δεκεμβρίου του 1921 (πέθανε την 1η Σεπτεμβρίου 2013), από γονείς μικρασιατικής καταγωγής. Ξεκίνησε να δουλεύει ως μοδίστρα της υψηλής κοινωνίας της Αθήνας (έραβε μάλιστα και τη Σοφία Μινέικο-Παπανδρέου, μητέρα του Ανδρέα Παπανδρέου), αλλά γρήγορα την κέρδισε το τραγούδι.
Το 1949 το άστρο της άρχισε να λάμπει, όταν τραγούδησε τη μεγάλη επιτυχία του Μανώλη Χιώτη Πεταλάκια και εμφανίστηκε στην αθηναϊκή κοσμική ταβέρνα Ροσινιόλ δίπλα στον Γιώργο Μητσάκη, με τον οποίο συνεργάστηκε στο μεγαλύτερο μέρος της δεκαετίας του '50. Το μεγάλο της παράπονο ήταν ότι ενώ τραγουδούσε τραγούδια στο πάλκο και τα έκανε επιτυχίες, όπως Το δαχτυλίδι του Μητσάκη, ο συνθέτης τα ηχογραφούσε με άλλες τραγουδίστριες.
Υπήρξε η πρώτη λαϊκή τραγουδίστρια που εμφανίστηκε σε ελληνική ταινία, στην κωμωδία του Νίκου Τσιφόρου Ο Πύργος των Ιπποτών του 1952, με το τραγούδι Μια γυναίκα, δύο άντρες του Γιώργου Μητσάκη.

ΣΩΤΗΡΙΑ ΜΠΕΛΛΟΥ: Η τελευταία ρεμπέτισσα (29 Αυγούστου 1921 - 27 Αυγούστου 1997)

Η Σωτηρία Μπέλλου αναγνωρίζεται ως μία από τις κορυφαίες τραγουδίστριες του λαϊκού και ρεμπέτικου ελληνικού τραγουδιού.

Γεννήθηκε στο χωριό Δροσιά κοντά στη Χαλκίδα στις 29 Αυγούστου 1921. Τα τραγούδια της όπως «Συννεφιασμένη Κυριακή», «Τα Καβουράκια» και «Όταν πίνεις στην ταβέρνα» του Βασίλη Τσιτσάνη, την καθιέρωσαν ως κορυφαία λαϊκή τραγουδίστρια.

Παντρεύτηκε μόλις σε ηλικία 17 ετών, ενάντια στις επιθυμίες των γονιών της. Ο άντρας της ήταν μέθυσος, άπιστος και την κακοποιούσε. Κατά τη διάρκεια ενός από τους ξυλοδαρμούς, η Σωτηρία έριξε βιτριόλι στο πρόσωπό του και καταδικάστηκε σε τρία χρόνια φυλάκιση από τα οποία τελικά εξέτισε μόνο τέσσερις μήνες. Μετά την αποφυλάκιση της αποφασίζει να πάει στην Αθήνα το 1940. Συμμετέχει στην Αντίσταση, οργανώνεται στο ΕΑΜ αλλά συλλαμβάνεται, βασανίζεται και φυλακίζεται.

Βούρλα, ένα τεράστιο δημόσιο μπορντέλο στη Δραπετσώνα που έφτιαξε ο δήμος του Πειραιά και φρουρούσε η αστυνομία

Οι πελάτες και το ψώνισμα, τι ήταν το μπανιστήρι, πώς αντιμετώπιζαν οι πόρνες τις θεούσες, σε τι χρησίμευε η σφυρίχτρα, ουσίες, οινοπνεύματα, η τραγική ιστορία του Ανέστη Δελιά με την Κούλα τη Σκουλαρικού και προσωπικές ιστορίες γυναικών των Βούρλων

Η πελάτες και το ψώνισμα

Τα Βούρλα ήταν ανοιχτά για τους πελάτες από το πρωί που άνοιγε η πορτάρα, μέχρι τη νύχτα που ξανάκλεινε. Σύμφωνα με την αστυνομική διάταξη τη χειμερινή περίοδο (από Σεπτέμβρη μέχρι Απρίλη) τα Βούρλα έκλειναν στις 11 το βράδυ και τη θερινή στις 12. Ένα κουδούνι ειδοποιούσε δέκα λεπτά πριν και ξαναχτυπούσε δέκα λεπτά μετά. Οι πελάτες έπρεπε να τα μαζέψουν και να φύγουν. Οι κοπέλες τηρούσαν το ωράριο, γιατί η παράβαση σήμαινε τιμωρία.
Μερικοί αγαπητικοί διανυκτέρευαν στο δωμάτιο της αγαπητικιάς τους. Σοβαρή παράβαση, αλλά καμία από τις άλλες γυναίκες δεν κάρφωνε.
Η είσοδος στους ανήλικους κάτω των 18 απαγορευόταν. Επίσης και σε όσους εμφανώς έπασχαν από αφροδίσιο. Οι υπόλοιποι υποβάλλονταν σε ιατρική εξέταση. Τουλάχιστον έτσι όριζε ο κανονισμός.
Οι πελάτες πήγαιναν κατευθείαν στην κάμαρα της πόρνης της προτίμησής τους και χτυπούσαν την πόρτα. Αν είχε άλλον πελάτη μέσα, η κοπέλα φώναζε: «Άλλος είναι μέσα!».
Μία κουφή πόρνη είχε κρεμάσει έξω από την πόρτα της ένα ρόπαλο, για να χτυπάνε οι πελάτες δυνατά και να τους ακούει.

ΔΕΙΤΕ ΟΛΟ ΤΟ ΑΡΘΡΟ ΕΔΩ...

ΣΤΑΥΡΟΣ ΤΖΟΥΑΝΑΚΟΣ ΣΤΙΧΟΥΡΓΟΣ, ΣΥΝΘΕΤΗΣ, ΕΡΜΗΝΕΥΤΗΣ ΚΑΙ ΟΡΓΑΝΟΠΑΙΚΤΗΣ

14 Αυγούστου 1925 - 17 Δεκεμβρίου 1974

Ο Σταύρος Τζουανάκος γεννήθηκε στις 14 Αυγούστου του 1925 στον Πειραιά. Κατά τον Τάσο Σχορέλη γεννήθηκε το 1921, όμως η πληροφορία αυτή δεν είναι σωστή.
Κατάγεται από φτωχή οικογένεια και είναι γόνος του Μανιάτη Θανάση και της Κυπαρισσιώτισσας Ελένης Γεωργακοπούλου.
Ο Σταύρος Τζουανάκος αποτελεί χαρακτηριστικό παράδειγμα ολοκληρωμένου δημιουργού. Τη χρονική περίοδο από το 1948 έως και το 1964 πρόσφερε στο ρεμπέτικο και λαϊκό τραγούδι περίπου 140 όμορφα τραγούδια (δικά του και άλλων δημιουργών) που γνώρισαν μεγάλη επιτυχία. Είναι αναμφίβολα σημαντικός συνθέτης του Ρεμπέτικου και εκφραστικότατος τραγουδιστής του.
Ανήκει στην τελευταία «φουρνιά» των δημιουργών του νεώτερου ρεμπέτικου τραγουδιού (1940 - 1955) και θα μπορούσε να πει κανείς πως είναι ο τελευταίος των «Μοϊκανών»-Ρεμπετών σαν συνθέτης και στιχουργός.
Αποτελεί σοβαρό κεφάλαιο για το Ρεμπέτικο Τραγούδι, που είναι άγνωστο τι διαστάσεις θα είχε πάρει το έργο του αν δεν έφευγε τόσο νέος από τη ζωή. Μάλλον δεν πρόλαβε να δώσει στο έργο του την πλήρη διάστασή του από άποψη όγκου και ποικιλίας. Η ποιότητά του όμως, στις υπάρχουσες δημιουργίες του, είναι αναμφίβολα δεδομένη.
- Η φωνή του ήταν υπέροχη, με τεράστιες δυνατότητες και σαν πρώτη και σαν δεύτερη. Γνήσια ρεμπέτικη, φωνάρα, εκφραστική και νταλγκαδιάρικη. Την ακούς και σε «πειράζει» στην καρδιά, «φτιάχνεσαι» ......

Δείτε εδώ τη συνέχεια…

ΣΤΗΣ ΜΑΣΤΟΥΡΑΣ ΤΟ ΣΚΟΠΟ… ΤΑ AΠΑΓΟΡΕΥΜΕΝΑ «ΧΑΣΙΚΛΙΔΙΚΑ» ΡΕΜΠΕΤΙΚΑ ΤΟΥ ΜΕΣΟΠΟΛΕΜΟΥ

Γράφει ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΧΡΙΣΤΟΔΟΥΛΟΠΟΥΛΟΣ -
Πηγή zenithmag.wordpress.com

«Ζούλα σε μια βάρκα μπήκα

και στη σπηλιά του Δράκου βγήκα

Βλέπω τρεις μαστουρωμένοι

και στην άμμο ξαπλωμένοι.

Ήταν ο Μπάτης και ο Αρτέμης

και ο Στράτος ο τεμπέλης

Βρε συ Στράτο, βρε συ Στράτο

φιάξε αργιλέ αφράτο

να φουμάρει το Μπατάκι

που είναι χρόνια ντερβισάκι

να φουμάρει και ο Αρτέμης

που πάει και μας φέρνει

Μας φέρνει μαύρο από την Πόλη

και μαστούρια είμαστε όλοι

τουμπεκί απ’ την Περσία

πίνει ο μάγκας με ησυχία»…

Στα στενά που περπάτησε ο Μάρκος...

Για δεύτερη φορά πραγματοποιείται φέτος, από τις 30 Αυγούστου μέχρι και τις 3 Σεπτεμβρίου, το Φεστιβάλ Ρεμπέτικου στην Σύρο, τείνοντας έτσι να μετατραπεί σε θεσμό. 

Το Φεστιβάλ Ρεμπέτικου διοργανώνεται από τον Δήμο Σύρου - Ερμούπολης και έχει τον υπότιτλο «Η Σύρα του Μάρκου Βαμβακάρη», τιμώντας έτσι τον κατά τεκμήριο σημαντικότερο από τους αυθεντικούς δημιουργούς του ιδιώματος που αποτελεί τον ακρογωνιαίο λίθο της λαϊκής μουσικής μας και ο οποίος γεννήθηκε στην πρωτεύουσα των Κυκλάδων.

Έτσι, για ένα πενταήμερο σχεδόν όλες οι γειτονιές του μεγάλου λιμανιού της Ερμούπολης -σε χώρους που ξεκινούν από το Θέατρο Απόλλων και την έπαυλη Τσιροπινά και φτάνουν μέχρι την πηγή του Αγίου Αθανασίου και την Πιάτσα της Άνω Σύρου - θα φιλοξενήσουν φυσικά πολλές συναυλίες ρεμπέτικου, αλλά ταυτόχρονα και αρκετές παράλληλες εκδηλώσεις, παρουσιάσεις βιβλίων, σεμινάρια και έκθεση λαϊκών και παραδοσιακών οργάνων.

Ιωάννα Γεωργακοπούλου..

Η Ιωάννα Γεωργακοπούλου έφυγε από τη ζωή σε ηλικία 87 ετών σαν σήμερα, την Τρίτη 7 Αυγούστου 2007

Γεννήθηκε στα 1920 στον Πύργο της Ηλείας. Μόλις δύο χρονών χάνει τον πατέρα της. Στη συνέχεια η οικογένειά της μετακομίζει στην Αθήνα (στα Θυμαράκια επί της Λιοσίων ήταν το σπίτι τους), όπου η μητέρα της Ελευθερία, δουλεύοντας ως παραδουλεύτρα, τους εξασφαλίσει το καθημερινό φαγητό.

Από οκτώ χρονών η Ιωάννα συμμετέχει στη χορωδία της ενορίας του Αγίου Παύλου, όπου την ανακαλύπτει αργότερα η τραγουδίστρια του ελαφρού τραγουδιού Αγγέλα Λυκιαρδοπούλου που εργαζόταν τότε στη «Μάντρα του Αττίκ».

«Η ηλικία σου είναι μικρή, αλλά η φωνή σου μεγάλη! Δεν κάνεις όμως για ελαφρά τραγούδια. Θα μπορούσες θαυμάσια να τραγουδήσεις λαϊκά. Εκεί πιστεύω πως θα κάνεις θαύματα», της είχε πει η Λυκιαρδοπούλου, μόλις την πρωτοάκουσε.

Μαριώ Κωνσταντινίδου (ΜΑΡΙΩ)

Μαριώ Κωνσταντινίδου -  Ρεμπέτικη ιστορία
 Oι Τimes την παρομοίασαν με την Μπέτυ Σμιθ, η Telegram με την Έντιθ Πιαφ και ο ελληνικός τύπος με «Καθιστή Τίνα Τάρνερ της Ελλάδας». Η Μαριώ από την άλλη, δεν φαίνεται να πολυδίνει σημασία: «Ψευδεπίγραφα όλα» λέει. Τέλος πάντων, ο δίσκος «50 χρόνια Μαριώ» καταφτάνει σύντομα, χωρίς επιγραφές, να αποδείξει ότι στις φλέβες της δεν κυλά αίμα πλέον…  αλλά το ρεμπέτικο και λαϊκό τραγούδι.

Γεννήθηκε στις 3 Μαρτίου (ένα μήνα πριν την απελευθέρωση) του 1945 στη Θεσσαλονίκη από μητέρα μικρασιάτισσα και πατέρα «Καθαρόαιμο Μακεδόνα» όπως λέει η ίδια. Πρωτότοκη, με μια μικρότερη αδελφή και δύο αγόρια που μεγάλωσαν «δίπλα στη διεθνή έκθεση στην Κάτω Αγία φωτεινή. Ήταν απέναντι από το πάρκο. Ζεστά πράγματα, ανθρώπινα…» όπως θυμάται.

Χασικλίδικα Ρεμπέτικα... Ανθολογία-Ανάλυση-Σχόλια

An introduction to and an anthology of Greek "rebetika" ("hashish songs", subcultural, romanticising folk music), recorded in 1925-1936. The book is in Modern Greek.