Αρετή Κετιμέ Εύη Σιαμαντά, Πάνος Ζώης: Τρεις φωνές… χιλιάδες χιλιόμετρα

Μια μουσική παράσταση που ανταμώνει φωνές και ήχους χωρίς περιορισμούς και ταμπέλες! Από την Ανατολή ως τη Δύση, από την Ήπειρο ως την Τζαζ, από τα Βαλκάνια ως τη Λατινική Αμερική. 

Ένα παιχνιδιάρικο ταξίδι που ζωγραφίζει την ελευθερία της μουσικής αλλά και της ανθρώπινης ύπαρξης… Ένα ταξίδι που γλιστράει ανάμεσα στα σύνορα και μας θυμίζει ότι μαζί με τους λαούς ταξιδεύουν και οι πολιτισμοί τους!

Η Αρετή Κετιμέ , η Εύη Σιαμαντά και ο Πάνος Ζώης σε μία παράσταση έκπληξη…Επί σκηνής και υπεύθυνη προγράμματος η συνθέτρια Σοφία Νάτσιου με την επταμελή μπάντα της. Σκηνοθετεί ο Γιάννης Κυφωνίδης!

Στέφανος Βέζος.

Ο Στέφανος Βέζος ήταν ένας από τους πολλούς Μικρασιάτες μουσικούς που με την έλευσή τους στον ελλαδικό χώρο εμπλούτισαν και εν τέλει συνδιαμόρφωσαν το αστικό λαϊκό τραγούδι των πρώτων δεκαετιών του 20ού αιώνα.
Η προσωπική του συμμετοχή στη δισκογραφία των 78 στροφών περιορίστηκε σε μόλις 16 ηχογραφήσεις, όλες μεταξύ 1931 και 1932, αν και δύο από αυτές δεν εκδόθηκαν ποτέ.
Εντούτοις, τα λιγοστά αυτά δείγματα παρουσιάζουν έναν ικανότατο τραγουδιστή οι ερμηνείες του οποίου στέκονται ισότιμα απέναντι σε αυτές των ομοίων του. Όπως πολλοί άλλοι συνάδελφοί του που έκαναν ένα μικρό πέρασμα από τη δισκογραφία των 78 στροφών και σύντομα ξεχάστηκαν, έτσι και ο Βέζος φαίνεται να έπεσε ανάμεσα στις χαραμάδες της μουσικής ιστορίας.
Κάτι τέτοιο βέβαια είναι έως ένα σημείο λογικό και αναμενόμενο για έναν μουσικό με μικρή επίδραση στα πράγματα. Σε αντίθεση όμως με συναδέλφους του που απεβίωσαν πρόωρα και άρα η όποια έλλειψη στοιχείων είναι εν μέρει κατανοητή, ο Βέζος έζησε αρκετά και μάλιστα ασχολούμενος για πολλά χρόνια με το ραδιόφωνο.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ...  www.klika.gr

Τα Τρίκαλα είναι η πατρίδα του λαϊκού τραγουδιού

«Πορτραίτα στο Μουσείο Τσιτσάνη» ονομάζονται οι εκπομπές που συνεχίζονται ως αποτέλεσμα της συνεργασίας του Μουσείου «Τσιτσάνη» με το ραδιόφωνο της ΕΡΤ και τη «Φωνή της Ελλάδας». Στην εκπομπή παρουσιάζονται στοιχεία για το λαϊκό τραγούδι και τη μεγάλη παρέα των συντελεστών του. Καλεσμένοι είναι ερευνητές, καλλιτέχνες και προσωπικότητες, που με τον ένα ή τον άλλο τρόπο συνέβαλαν ή συμβάλλουν στη διάσωση κα την ανάδειξη του λαϊκού τραγουδιού, καθώς και της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.
Στο χώρο τώρα του Μουσείου Τσιτσάνη, όπως αναφέρει σε συνέντευξη που παραχωρεί στο ΑΠΕ-ΜΠΕ ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Μουσείου, ο οποίος παρουσιάζει και επιμελείται τις παραπάνω εκπομπές, Στέλιος Καραγιώργος, «λειτουργεί μια προσωρινή έκθεση που έχει αναπτυχθεί σε τρεις αίθουσες».
Στην πρώτη αίθουσα, σύμφωνα με τον ίδιο, εκτίθεται ένα από τα μπουζούκια του Τσιτσάνη και παρουσιάζεται το χρονολόγιο με φωτογραφικό κυρίως υλικό μέσα από το οποίο ο επισκέπτης μπορεί να γνωρίσει τον Τσιτσάνη ως δημιουργό και ως άνθρωπο, και να μάθει τις σημαντικότερες στιγμές στη δημιουργική του σταδιοδρομία.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ...

Σαν σήμερα το 2005 πεθαίνει ο μουσικοσυνθέτης Σταύρος Κουγιουμτζής

photo: diastixo.gr

Μικρασιάτης στην καταγωγή, ο μουσικοσυνθέτης Σταύρος Κουγιουμτζής γεννήθηκε το 1932 στη Θεσσαλονίκη. Με το χώρο της μουσικής ήρθε σε επαφή σε ηλικία 15 ετών, οπότε κι άρχισε τις σπουδές του στη Σχολή πιάνου του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης.

Το πρώτο τραγούδι του το έγραψε το 1960. Ήταν το «Περιστεράκι», με το οποίο συμμετείχε ένα χρόνο αργότερα στο Φεστιβάλ του ΕΙΡ, με ερμηνεύτρια τη Ζωή Κουρούκλη. Ακολούθησε μια σειρά από τραγούδια που έγιναν επιτυχίες, όπως «Αν δεις στον ύπνο σου ερημιά», «Μη μου θυμώνεις μάτια μου», καθώς και μια σειρά από συνεργασίες με μεγάλα ονόματα της μουσικής σκηνής: Γιάννης Βογιατζής, Γιάννης Πουλόπουλος, Γιώργος Ζωγράφος, Καίτη Χωματά.

Το 1966 μπήκε δυναμικά και στο χώρο του θεάτρου, γράφοντας τη μουσική για το έργο του Γιώργου Θεμελή «Το ταξίδι», το οποίο ανέβηκε από το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, σε σκηνοθεσία Ευγένιου Σπαθάρη.

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ...    www.sansimera.gr

Ο Μπάμπης Τσέρτος & η Μαριώ τραγουδούν «Το Ρεμπέτικο Μινόρε στη Θεσσαλονίκη»

Πάμε τσάρκα στα τραγούδια της καρδιάς μας..
Γνήσιοι ρεμπέτες & δύο από τους εκφραστικότερους εκπροσώπους του είδους,ο Μπάμπης Τσέρτος & η Μαριώ, ενώνουν τις φωνές τους για μία μουσική παράσταση αφιερωμένη στο ρεμπέτικο τραγούδι.
Κάθε τραγούδι & ιστορία, κάθε στίχος βαμμένος με το χρώμα & τα συναισθήματα του λαού,κάθε νότα και ένα στιγμιότυπο από την απλή & λαϊκή καθημερινότητα. Αυτό είναι το ρεμπέτικο…
O Μπάμπης Τσέρτος και η Μαριώ θα μας ξεναγήσουν στα σοκάκια της Θεσσαλονίκης με ρεμπέτικα τραγούδια και ακούσματα, που δεν θα πάψουν ποτέ να εκφράζουν τον απλό Έλληνα.
Μαζί τους επί σκηνής η εξαιρετική ερμηνεύτρια Μαρία Σταφυλοπάτη.

Κώστας Ρούκουνας 1903 – 1984

Ο Κώστας Ρούκουνας άφησε την τελευταία του πνοή στις 11 Μαρτίου του 1984, χτυπημένος από τον καρκίνο.

Γεννήθηκε το 1903 στο Καρλόβασι της Σάμου. Η οικογένειά του ήταν φτωχή κι έτσι άρχισε να εργάζεται από την τρυφερή ηλικία των 8 ετών, αρχικά σε μια καπνοβιομηχανία και αργότερα ως ξυλουργός.
Ξεκίνησε την καλλιτεχνική του σταδιοδρομία στα μέσα της δεκαετίας του 1920 ως τραγουδιστής σε μια ταβέρνα. Σύντομα, έγινε διάσημος στους συντοπίτες του για την εξαιρετική φωνή του, αλλά και για τα Σμυρναίικα που τραγουδούσε.
Το 1927 εγκαταστάθηκε στην Αθήνα και άρχισε να τραγουδάει επαγγελματικά σε γιορτές και πανηγύρια, μέχρι που τον ανακάλυψε ο Παναγιώτης Τούντας, κορυφαίος συνθέτης της εποχής και στέλεχος δισκογραφικής εταιρίας. Έτσι, την επόμενη χρονιά κυκλοφόρησαν οι πρώτοι δίσκοι του, με τραγούδια του Γιώργου Βιδάλη, που σημείωσαν μεγάλη επιτυχία («Το κουκλί της Κοκκινιάς», «Αράπης, μάνας γιος», κ.ά.).
Ο Κώστας Ρούκουνας είχε ηχηρότατη φωνή και διακρινόταν ιδιαίτερα στους αμανέδες. Έμπειρος και ταλαντούχος μουσικός, τραγουδούσε με την ίδια ευκολία και δημοτικό τραγούδι. Ερμήνευσε τραγούδια του Παναγιώτη Τούντα, του Σπύρου Περιστέρη, του Κώστα Σκαρβέλη και του Γρηγόρη Ασίκη, ενώ υπήρξε συνεργάτης του Μάρκου Βαμβακάρη, του Βασίλη Τσιτσάνη, του Στέλιου Κηρομύτη και άλλων «πρώτων ονομάτων» του λαϊκού τραγουδιού.
Την περίοδο 1931 - 1932 δισκογράφησε την «Αρχόντισσα» του Ιάκωβου Μοντανάρη, που είναι το πρώτο τραγούδι χαρακτηρισμένο ως «αρχοντορεμπέτικο» (στην ετικέτα του δίσκου του).

ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΤΗΝ ΣΥΝΕΧΕΙΑ ΕΔΩ...  Μπουζούκι Και Μπουζουξήδες.

Φιλοσοφία και ρεμπέτικο τραγούδι

Γράφει ο Θεοχάρης Παπαδόπουλος

---

Έχουν γραφτεί αρκετές σελίδες για τραγούδια, που έχουν φιλοσοφημένους στίχους και, που αναφέρονται, κυρίως, στο επονομαζόμενο «έντεχνο». Όμως, εδώ, θα δούμε ένα άλλο είδος τραγουδιού, αρκετά παρεξηγημένο, ακόμα και σήμερα. 

Το ρεμπέτικο τραγούδι. 

Θα ‘λεγε κανείς, από τον τίτλο και μόνο του άρθρου, ότι πρόκειται για δυο θέματα άσχετα μεταξύ τους, όμως, οι παλιοί ρεμπέτες, αν και αγράμματοι ως επί το πλείστον, κατάφεραν και έγραψαν στίχους, που θα ζήλευαν και οι μεγαλύτεροι φιλόσοφοι. Μπορεί η χρησιμοποίηση της λαϊκής γλώσσας και η απλότητα των στίχων, να φαντάζει παρακατιανή, όμως, η αυστηρή λιτότητα είναι αρετή για τον στίχο και δημιουργεί μια αξιοπρόσεχτη αποφθεγματικότητα.

Στέλλα Χασκήλ, η Σαλονικιά..

Συντάκτης:  Δημήτρης Νανούρης

 

Χαϊδολογά τα σώματα η άνοιξη –πρώτη της μέρα προχθές, καλώς μας όρισε–, τα θωπεύει με απολλώνιο φως, το φυσικό ανάγλυφο φορά φρέσκο φουστάνι, ανθισμένο κι ευωδιαστό, ξεσπαθώνει ο Μάρτης –αιώνιος αντάρτης– μπας και σκιαχτεί η Νοβάρτις.

Παραφράζω αυθορμήτως τον μύθο: Τζαναμπέτικος μήνας. Δίβουλος, καθότι δίγαμος. Πήρε μια πανέμορφη και μια κακομούτσουνη γυναίκα. Κοιμάται ανάμεσά τους κάθε βράδυ. Όταν ξυπνά από την πάντα της ωραίας, ευφραίνεται και χαμογελά αντικρίζοντάς τη  λάμπει, στάζει μέλια και πάνω απ’ όλα ηθική.

Αν τύχει όμως να σηκωθεί απ’ την άλλη και δει την άσχημη, τσατίζεται, φουρκίζεται, αστράφτει και βροντά, γίνεται οξύθυμος, δύστροπος, σωστός γδάρτης· ξεχειλίζει νομιμότητα μολαταύτα. Μυστήρια πράσα! Το απρόσωπο πολιτικό προσωπικό της Ψωραλέξαινας, των ντεμέκ αριστερών συμπεριλαμβανομένων, διαχωρίζει εσχάτως όλο και περισσότερο τις έννοιες «νόμιμο» και «ηθικό».

Ο Μάρκος Βαμβακάρης «συναντά» τον Μίκη Θεοδωράκη

«Στην υγειά μας ρε παιδιά» το Σάββατο στις 9 το βράδυ

Αυτό το Σάββατο, στην εκπομπή «Στην υγεία μας ρε παιδιά» με το Σπύρο Παπαδόπουλο, θα γνωρίσουμε τον ηθοποιό, σκηνοθέτη, δάσκαλο, συγγραφέα και ιδρυτή του Θεάτρου Στοά, Θανάση Παπαγεωργίου, σε μια από τις σπάνιες τηλεοπτικές εμφανίσεις του.
Με αφορμή την επιτυχημένη παράσταση «Εγώ, ο Μάρκος Βαμβακάρης», έρχεται στο στούντιο και μαζί με το Γιώργο Κιμούλη, τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη, τη Λένα Αρώνη, το Παύλο Ορκόπουλο, τη Μιρέλα Παπαοικονόμου, το Γιάννη Αναστασάκη, το Στέλιο Ελληνιάδη, τον Αντώνη Αντωνίου, τη Νατάσα Ασίκη γίνονται μία παρέα τραγουδούν και μοιράζονται μαζί μας ιστορίες από γυρίσματα και θεατρικές παραστάσεις με τον Θανάση Παπαγεωργίου.
Την παρέα συμπληρώνουν ο Κώστας Μακεδόνας σε τραγούδια του Μίκη Θεοδωράκη, ο Γιώργος Τζώρτζης, o Γιώργος Ξηντάρης και η Κατερίνα Τσιρίδου σε αγαπημένα ρεμπέτικα τραγούδια ενώ ο Κώστας Θωμαϊδης, η Εύα Καμινάρη, ο Γιάννης Μπελώνης και η Μπέτυ Χαρλαύτη, δίνουν διαφορετικό χρώμα ερμηνεύοντας διαχρονικές ρετρό επιτυχίες.

Πηγή: www.newsbeast.gr

«Μελβούρνη, η ρεμπέτικη πρωτεύουσα της Αυστραλίας» - Rebetiko Festival: Homage to the Greek Blues

ΜΑΡΚΕΛΛΑ ΑΛΕΞΙΟΥ

---

«Ρεμπέτικη πρωτεύουσα της Αυστραλίας», χαρακτήρισε τη Μελβούρνη ο διοργανωτής του Ρεμπέτικου Φεστιβάλ Κoν Καλαμάρας, το οποίο θα λάβει χώρα στις 10 Μαρτίου στο Melbourne Recital Centre.
«Η Μελβούρνη έχει μεγάλη κουλτούρα στο ρεμπέτικο τραγούδι και αυτό το φεστιβάλ έρχεται να υπογραμμίσει τη μεγάλη ιστορία που έχουμε με αυτή τη μουσική και να φέρει ανθρώπους από όλες τις εθνικότητες μαζί» δήλωσε στον «Νέο Κόσμο» ο κ.Καλαμάρας, επισημαίνοντας ότι το φεστιβάλ είναι μεγάλης ιστορικής και πολιτιστικής σημασίας. Όπως είπε, θα συμμετέχουν άτομα από όλες τις εθνικότητες όπου η μουσική θα ενώνει και θα επικρατεί ο σεβασμός. Μάλιστα αυτό το φεστιβάλ θα δώσει βήμα στη νέα γενιά.

Κoν Καλαμάρας

«Στο ρεμπέτικο φεστιβάλ φέτος, θα έχουμε την ευκαιρία να απολαύσουμε κάποια καινούρια ταλέντα και κάποια άτομα νεαρής ηλικίας και αυτό είναι εξέχουσας σημασίας γιατί θέλουμε οι νέοι να γνωρίζουν τον πολιτισμό και την ιστορίας μας» συμπλήρωσε.

Πιο αναλυτικά φέτος, από την Ελλάδα και από τη Θεσσαλονίκη θα έρθουν οι Pliri Ntaxei και από την Αθήνα οι Chrysoula K & Purpura. Το μελωδικό συμπόσιο θα συμπληρώσουν οι Zourouna οι οποίοι θα έχουν στοιχεία από Ελλάδα, Τουρκία, Λίβανο και Αυστραλία, οι Pascal Latra and the Philhellenes, που είναι τοπικό γκρουπ, το Melbourne Bouzouki Orchestra with Dean Georgalas, το Melbourne Rebetiko Ensemble και το Manasis School of Greek and Dance Culture που αποτελείται από μαθητές.

ΑΠΟ ΤΟΝ ΜΑΡΚΟ ΣΤΟΝ ΣΤΕΛΙΟ

ΑΠΟ ΤΟΝ ΜΑΡΚΟ ΣΤΟΝ ΣΤΕΛΙΟ…85 ΧΡΟΝΙΑ ΖΩΝΤΑΝΗΣ ΡΕΜΠΕΤΙΚΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΚΡΕΜΛΙΝΟ | 25 ΦΛΕΒΑΡΗ

Από τη Φραγκοσυριανή στο Γιο της Κοκκινιάς, από τα Ματόκλαδα που λάμπουν στην Άτακτη, από την Αλεξανδριανή στα Μάρμαρα της Πόλης, από τις Φυλακές που αντιλαλούν στο Χαϊδάρι, από τον Κάβουρα στο Αρχοντολόϊ, απ’όλους τους Ρεμπέτες του Ντουνιά στο Που να’βρω αγάπη, από τις Βεργούλες στην Ανεμόσκαλα και στο Θα’ρθω να σε ξυπνήσω…

Το ρεμπέτικο τραγούδι, η πιο πηγαία έκφραση της λαϊκής μουσικής, πέρασε από χίλια μύρια κύματα, μέχρι να «αποφυλακιστεί» από τον απαγορευμένο του χαρακτήρα και να αναγνωριστεί παγκοσμίως. Το ρεμπέτικο, η μουσική της φτώχειας και της προσφυγιάς, της αγάπης, του έρωτα και της φιλίας, του πόνου και της εγκατάλειψης, της αλληλεγγύης, της ειρήνης και του διχασμού… Το ρεμπέτικο: η μουσική της Ελλάδας.

Αφιέρωμα στην Μαρίκα Νίνου - "Εγώ,δεν έχω βγάλει το ωδείο"

Σαν σήμερα… 61 χρόνια μετά

"Αφιέρωμα στην Μαρίκα Νίνου" στην εκπομπή του Θανάση Γιώγλου "Εγώ,δεν έχω βγάλει το...ωδείο" στο Εθελοντικό Ραδιόφωνο του Δήμου Θεσσαλονίκης (100,6 fm) στις 21 Φεβρουαρίου 2018.

H Μαρίκα Νίνου πέθανε σαν σήμερα,23 Φεβρουαρίου του 1957

Μαρίκα Νίνου: Μία θρυλική μορφή του ρεμπέτικου

Είναι μία από τις μεγαλύτερες γυναικείες φωνές που πέρασαν από την Ελλάδα.

Για τη Μαρίκα Νίνου, την Ευαγγελία Νικολαΐδου, όπως ήταν το πραγματικό της όνομα, υπάρχουν διαφορετικές εκδοχές σε σχέση με τον τόπο και την ημερομηνία γέννησης της μοναδικής ερμηνεύτριας Μαρίκας Νίνου (Μαρίκας ή Ευαγγελίας Νικολαΐδου).

Ο Πάνος Γεραμάνης, δημοσιογράφος, αναφέρει στο σημείωμα της συλλογής «Μαρίκα Νίνου - τα μεγάλα πορτρέτα» ότι η Μαρίκα Νίνου γεννήθηκε το 1918 στον Καύκασο. Ο Κώστας Χατζηδουλής στο βιβλίο του «Βασίλης Τσιτσάνης - η ζωή μου, το έργο μου», αναφέρει ως τόπο γέννησης την Κωνσταντινούπολη.

Ο Πάνος Σαββόπουλος, σε σημείωμά του αναφέρει ότι η Μαρίκα Νίνου, αρμενικής καταγωγής, γεννήθηκε το 1922 πάνω στο καράβι «Ευαγγελίστρια» που έφερνε τη μάνα της και την οικογένειά της από τη Σμύρνη στον Πειραιά.

Kosmokrators - Αυθεντικό Ρεμπέτικο από αυθεντικούς Ευρωπαίους

 
Μια πρωτοβουλία ευγενών εραστών του ρεμπέτικου, μιας ομάδας που ξεκινά απ’ το Βέλγιο και ο πυρήνας της αποτελείται από δύο Ολλανδούς, τον Frans De Clercq και τον Karsten de Vilder και έναν Βέλγο, τον Dimi Dumortier.

Οι τρεις τους δημιούργησαν μια ρεμπέτικη κομπανία, τους Kosmokrators, η οποία χαρακτηρίζεται από τη βαθιά έρευνα των πρωτογενών στοιχείων αυτού του είδους και την πιστή μεταφορά ήχου, επιλογής οργάνων, ενορχήστρωσης και στίχου σε άψογη ελληνική. Χαρακτηριστικό της ομάδας είναι κατ’ εξοχήν η διασκευή ρεμπέτικων σε ξένη γλώσσα (Αγγλικά, Γαλλικά, Ολλανδικά), χωρίς αλλοίωση των μελωδικών και ρυθμικών γραμμών του είδους.

Τι «παίζει» με το ρεμπέτικο;

το κιθαριστικό Τρίο Κατάρα

Ποια είναι η θέση του ρεμπέτικου στον 21ο αιώνα; Πόσο μαγική είναι η εικόνα μιας­ σκηνής που αναπτύσσεται και ακολουθεί καινούργιους δρόμους; 

Ψάχνουμε την απάντηση στη μεγάλη συναυλία-γλέντι που οργανώνεται στο Μέγαρο Μουσικής την Παρασκευή 16/2 αλλά και στους δρόμους της πόλης.

Πριν από μερικές ημέρες, το υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού εγκαινίασε το Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018 με την εκδήλωση «Το ρεμπέτικο συναντά το flamenco και τα fados». Η «συνάντηση» ήταν απλώς μια συνύπαρξη τριών σχημάτων, καθένα από τα οποία υπηρετούσε ένα από τα προαναφερθέντα ιδιώματα, όμως το γκρουπ που ερμήνευσε τα ρεμπέτικα (Τούντας, Τσιτσάνης, Χιώτης, Ρουμπάνης κ.ά.) ήταν ιδιαίτερα ενδιαφέρον: ο λόγος για τους Broke Konsort, με τσέμπαλο, κοντραμπάσο, μπαρόκ τσέλο και φωνή.

Ο Γερμανός που μετέφρασε το ρεμπέτικο..

ΑΙΜΙΛΙΟΣ ΧΑΡΜΠΗΣ  by: kathimerini.gr 

---

Οταν ακούς αρχικά για κάποιον Γερμανό δημοσιογράφο της τηλεόρασης, ο οποίος αποφασίζει να μεταφράσει και να διασκευάσει κλασικά ρεμπέτικα και λαϊκά, γίνεσαι αυτόματα δύσπιστος, για να μην πούμε... καχύποπτος.

Κι ας είναι πια ρουτίνα το «πείραγμα» του παραδοσιακού ρεπερτορίου σχεδόν από όλους: τζαζίστες, ρόκερ, dj κ.ο.κ. Αλλοι τα καταφέρνουν καλύτερα κι άλλοι χειρότερα, όμως η περίπτωση του Κρίστιαν Ρόνιγκ είναι πραγματικά ξεχωριστή. Ερασιτέχνης μουσικός και με υπέροχη φωνή, κυκλοφόρησε πριν από λίγο καιρό το άλμπουμ «Greece is Mine» κι εμείς τον συναντήσαμε για να τον ρωτήσουμε το προφανές:

Πώς του ήρθε;

Μάρκος Βαμβακάρης, η ρίζα του λαϊκού τραγουδιού της εποχής του

Μάρκος Βαμβακάρης. Ενας από τους μεγαλύτερους Ελληνες συνθέτες του λαϊκού τραγουδιού, από τους πρωτεργάτες του ρεμπέτικου.

Γεννήθηκε στις 10 Μάη 1905, στο συνοικισμό Σκαλί της Ανω Χώρας στην Ερμούπολη της Σύρου. Ηταν ο πρώτος από τα έξι παιδιά του Δομένικου και της Ελπίδας Βαμβακάρη , οι οποίοι ήταν φτωχοί αγρότες – χωρίς κλήρο – και ασχολούνταν και με άλλες δουλειές για να μεγαλώσουν τα παιδιά τους. Εζησε τα παιδικά του χρόνια στη Σύρο και σε ηλικία 12 χρονών ήρθε στην Αθήνα. Εμαθε μπουζούκι και μπαγλαμά στο στρατό.

Η πιο δημιουργική περίοδος για τον Βαμβακάρη ήταν η πενταετία 1935 – 1940. Ως το 1960 εμφανιζόταν τακτικά σε κέντρα. Σιγά σιγά όμως οι μάντρες και τα κουτούκια άρχισαν να μεταβάλλονται σε κοσμικά κέντρα. Ο Μάρκος γύρισε στο σπίτι του, κοντά στη γυναίκα του και τα τρία του παιδιά.

8 Φλεβάρη έφευγαν δύο μεγάλοι!

Ο Άγιος Μάρκος και ο Αρχάγγελος της Κρήτης.

Στις 8 Φεβρουαρίου του 1972 ο Μάρκος Βαμβακάρης αποχαιρετούσε το μάταιο ετούτο κόσμο. Ήταν 67 ετών. Οκτώ χρόνια αργότερα, 8 Φεβρουαρίου του 1980 έλεγε βιαστικά το μοιραίο αντίο και ο Νίκος Ξυλούρης.

Ο Άγιος Μάρκος και ο Αρχάγγελος της Κρήτης δεν συνεργάστηκαν ποτέ. Έσμιξαν ανεπίσημα το 1977 όταν ο Ξυλούρης στο δίσκο του «Τα Ερωτικά» ερμήνευσε συνθέσεις του Στέλιου Βαμβακάρη (μπουζουξής και συνθέτης, γιος του Μάρκου).

Ανήκουν πάντως και οι δύο στην ίδια ομάδα, αυτή των μονάκριβών!

Ο Βαμβακάρης είναι ο πρωτοπόρος του ρεμπέτικου. Αυτός που έστρωσε το χαλί για να πατήσουν οι επόμενοι. Όλοι οι κατοπινοί καλλιτέχνες χρωστάνε στον Μάρκο. Είναι η αρχή αλλά και η συνέχεια, ο θεμέλιος λίθος, το μετερίζι του οικοδομήματος που λέγεται λαϊκό τραγούδι. Ο γιος του ο Στέλιος, σε συνέντευξη που μου παραχώρησε, λέει για τον Μάρκο: 

ΙΚΑΡΙΑ : Εκδηλώσεις αφιερωμένες στο ρεμπέτικο τραγούδι στην Κατοχή και τον Εμφύλιο

ΚΑΛΕΣΜΑ ΣΕ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΟ ΡΕΜΠΕΤΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ στην ΚΑΤΟΧΗ & στον ΕΜΦΥΛΙΟ

Η Τομεακή  Επιτροπή Ικαρίας &  Φούρνων του Κ.Κ.Ε. & το Τομεακό Συμβούλιο της Κ.Ν.Ε.

Τιμώντας τα 100 χρόνια από την ίδρυση του ΚΚΕ σας προσκαλούν στις  πολιτιστικές  εκδηλώσεις που διοργανώνουν:

    Την Τετάρτη 21/2/2018, στις 7:30μ.μ  στην αίθουσα στο Μάραθο και
    Την Πέμπτη22/2/2018 στις 7:30μ.μ  στην αίθουσα στο Γλαρέδο.

Οι εκδηλώσεις είναι αφιερωμένες στο ρεμπέτικο τραγούδι στην Κατοχή  και στον  Εμφύλιο, ως λαϊκή δημιουργία,  που εξέφρασε την καταδίκη των φαινομένων της συγκεκριμένης περιόδου, του πολέμου, των φυλακών, των εκτελέσεων,  της εξορίας και των βασανισμών των αγωνιστών κρατουμένων.

To Ρεμπέτικο συναντά το Flamenco και τα Fados

Το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού υποδέχεται το Ευρωπαϊκό Έτος Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018 με την μουσική εκδήλωση «To Ρεμπέτικο συναντά το Flamenco και τα Fados» που θα πραγματοποιηθεί, στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, την Τετάρτη 7 Φεβρουαρίου 2018 και ώρα 19:00.
Η εκδήλωση τελεί υπό την Αιγίδα της Α.Ε. του Προέδρου της Δημοκρατίας  κυρίου Προκοπίου Παυλοπούλου.
Τρεις αστικές λαϊκές παραδόσεις που γεννήθηκαν ή αναπτύχθηκαν στα λιμάνια της Μεσογείου συναντιούνται στη σκηνή, με αφορμή την ένταξη της παράδοσης του Ρεμπέτικου στον διεθνή  Κατάλογο της Άυλης Πολιτιστικής Κληρονομιάς της Ουνέσκο.

Πρόγραμμα Εκδήλωσης: